Ich gehe davon aus, dass die Qualität der performativen Präsenz sich durch eine gezielte Wahrnehmungssensibilisierung verändert. Bewusst trenne ich den semiotischen vom phänomenalen Körper und konzentriere mich auf die räumliche und klangliche Bewegung innerhalb und ausserhalb der eigenen Körpergrenzen, sowie im Dialog mit dem umgebenden Raum. Mein Interesse gilt der performativen Präsenz, sowie der Atmosphäre der ausgewählten Räume und den verschiedenen Möglichkeiten der wechselseitigen Annäherung. Über die Körperlichkeit, Räumlichkeit und Lautlichkeit erschließt sich den Performern, die Materialität des Raumes. Der performative Körper wird zum Resonanzraum, der in der Lage ist, feinste Veränderungen durch den Klang und die Perspektive zu erkennen. Wenn das Bewusstsein der Performer auf die körperlichen Reaktionen sensibilisiert ist, ohne diese kontinuierlich willentlich beeinflussen zu wollen, entsteht ein wachsamer, jedoch nicht eindeutig kontrollierbarer Zustand. Dieser Bewusstseinszustand unterstützt einen qualitativ gehaltvollen Dialog des Performers, mit dem ihn umgebenden Raum. Er erlaubt diesem Raum, in seiner spezifischen Struktur Einfluss auf ihn zu nehmen bzw. ordnet sich der bereits vorhandenen Struktur unter. Er zwingt sich dem Raum nicht auf, sondern lässt sich von dessen Materialität bewegen. Schließlich wird er zum Beobachter seines eigenen Verhaltens. In diesem Fall ist er nicht Bedeutungsträger für eine inhaltliche Aussage, die an die Zuschauer transportiert werden soll. Sondern er performt den Prozess der Veränderung durch seine Anwesenheit als sich ständig verändernder Organismus und verkörpert gleichzeitig dadurch, den Dialog mit dem Raum.

Auf diese Weise betrachtet, stellt die Performance forschend den Prozess als solches in den Mittelpunkt.